游戏的美术设计至关重要，它不仅决定了玩家对游戏的视觉印象，还要采纳团队意见，传达整体风格以及实现程序设计、概念设计和视觉设计三者之间的相互平衡。从原型诞生到全面重制，随着《我的起源》游戏玩法和内容的不断丰满，美术也经历了五次进化迭代，最终实现绮丽蜕变。今天，我们就来了解一下《我的起源》的美术蜕变史。

世界起源——在DEMO中苦苦摸索

在这个浩瀚的大世界中，高自由度和真实的世界交互能给玩家带来无穷的探索乐趣。在游戏开发过程中，《我的起源》的美术团队受到《塞尔达传说：旷野之息》的启发，力图呈现一个庞大而处处又不失生动细节的拟真世界，并在游戏性和真实性里找到完美的平衡。通过美术迭代，游戏改变了原有的斜45度上帝视角，调整了摄像机和Block风格地形，让玩家可以登山、下水、仰望星空、俯视众生，尽情欣赏这个美丽的世界。同时，为了使新视角尽善尽美，游戏调整了角色的肢干比例，利用新的方块地形来构建世界，并开始非方块形地表的设计和试验。

E3亮相——档次飞升表现惊艳

在验证之前，《我的起源》的美术团队开始优化开放世界的细节，通过增加美术资源产出、丰富关卡内容、提升环境氛围等工作，让游戏在细节设定和氛围体验上又提升了一个档次。其次，在完成核心玩法的确立基础上，美术团队逐步将世界观背景故事融入游戏中，除了制作剧情动画，游戏内也对应设计大量外形个性迥异的剧情NPC。最终，《我的起源》惊艳E3大展，受到国外玩家、主播以及媒体的追捧！

绮丽蜕变——摆脱束缚重塑世界

最后，在玩家最关心的建造上，《我的起源》美术团队增加了多元的建造元素。中式庭院、和式家具等各种文化的建筑和家具建造，打破了Block风格地形和原始文明设定的束缚。